袁征
（一）
博约诗词以怀古诗、山水诗、咏怀诗三类为主，有五七言律、古风等多种诗体。怀古诗，如《赤水》《访八道湾鲁迅故居》《丁酉五月寻古蜀遗踪》《读夏完淳<大哀赋>即兴》《丁酉六月过长沙贾谊故宅》《禹王宫》等。怀古诗，是以历史题材为对象的诗歌创作，在古典诗词中自成一脉，且源远流长。其内容多是诗人寄寓个人际遇和情感，仰慕古人精神和倾诉心声之作。
七律《赤水》一诗颇值称道。这是作者高一游学贵州等地、游览赤水河所作之一。四渡赤水是红军于中国革命危难之时扭转战局的神来之笔，但期间亦付出惨重牺牲，只要是对中国革命的胜利抱有诚挚情感的人登临于此都会百感交集。此诗以“缨涛漫卷七星北，斜槭恨垂赤土陵”起句，尤为深沉。明代诗人王世贞在《艺苑卮言》曰：“七言律，不难于中二联，难于发端及结句耳。发端，盛唐人无不佳者。结颇有之，然亦无转入他调及收顿不住之病。”［1］以此起句可谓先声夺人，所写俱史实俱实景。王世贞还说：“字法，有虚有实，有沉有响，虚响易工，沉实难至。”七律诗学中，沉郁至尊。此为杜少陵诗不传之秘。沉郁为诗中一种高格。其名称最早出于屈原的《九章·思美人》：“申旦以舒中情兮，志沉菀而莫达。”沉菀即沉郁。陈廷焯《白雨斋词话》云：“所谓沉郁者，意在笔先，神余言外，写怨夫思妇之怀，寓孽子孤臣之感。凡交情之冷淡，身世之飘零，皆可于一草一木发之。而发之又必若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破。匪独体格之高，亦见性情之厚。”［2］“缨涛”无疑是工农红军之代称，“七星北”，很显然是红军北上抗日之方向。“斜槭”者，赤水植物，枫树之类。此时红叶泛紫、抱恨低垂于假想的英勇红军战士之葬身地。此两句发端已锁定悲壮气氛于全篇。颔颈两联“剩勇万难飞渡影，游军九死战盘鹰。大江且唱血侵岸，崇岭犹悬月绕绫”，更仿诗史之笔，精工对出，实笔虚笔交织，实笔之处既沉痛又豪迈，“血侵岸”写实而夸张的意象，令人联想战争场面的酷烈和血腥；虚笔之处哀婉悱恻，令人展开不尽的想象，尤其是“月绕绫”这样的凄美意象——月亮仿佛为战死的红军战士化为白绫随风萦绕。如此浓墨重笔之后，作者以“天地有情回瑞雪，霜藤遗志哭良肱”结句，便是长歌当哭地对天洒泪一祭了。
另有一首《夜访八道湾鲁迅故居》也是颇有韵致的一首七律。鲁迅是文人斗士，尽管近些年其作品部分从教材中撤下，但不能因此认为鲁迅过时了。鲁迅之可贵，在于其精神、风骨、气节，而这些也并非其独有，也非孤独于世的，在浩瀚的中华民族士林中，屈原、贾谊之忠耿，唐宋文人之豪逸，竹林七贤之风度，晚明狂士之高蹈，都是一脉的。是一种没有媚骨的自由精神之遗世独立。诗作者深崇鲁迅其人其文，常去家居毗邻的鲁迅故居瞻仰。此诗首句“忽觉阖诗寒宇彻，拢云月栉碧林疏”，显然是作者夜里读书已毕在其故居附近的流连。颔联“朝花谔谔上文曲，野草森森隐故庐”，内嵌鲁迅的两部作品集《朝花夕拾》《野草》很有深意。接着颈联句“枫染黛墙谁荐血，窨藏青石世忧书”，其中“荐血”，其典故出自鲁迅《自题小像》“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”的名句。其收句“狂人乱竹空题字，何似萧梢九月初”，笔触只莞尔一转，便以故居竹林等实景做结，内嵌鲁迅小说的人物，颇有意韵，有画龙点睛之妙。元人杨载《诗法家数·律诗要法》曰：“七言律难于五言律。……七言若可截作五言，便不成诗，须字字去不得方是。所以句要藏字，字要藏意，如连珠不断方妙。诚以为实如是也。”这两句中虽是写实景却似有深意蕴藉其中，又仿佛空谷幽兰，但闻其香，未知身在何处耳。

（二）
山水诗，肇始于东晋谢灵运诸家，端在有情致逸迈的美感。如《游贵州》《黄山》《天山晚秋》《玉泉观》等。其中《黄山》一诗颇好。此亦为作者高二游学安徽等地之作。首句“天梯虎步乌啼早，林浪黛峰紫霭笼”，以远景勾勒，辅之色彩词“黛”“紫”，顿时呈现一派雄山美图的青绿山水画面来，既有一股朗朗向上之气，又点明时令交代缘起。“松仰垠崖扶海客，石摩清汉跃神骢”，拟人式实写，却富有想象，“海客”之缥缈，“神骢”之俊采，俱在其中。“几回霜兔拜黄石，一梦苍雕射碧穹”一句对出，令人耳目一新。似乎是双关隐喻，尤其是“黄石”，既可能是黄山之石，又可能隐指“黄石公”，令人联想起太白著名的《经下邳圯桥怀张子房》中的诗句“唯见碧流水，曾无黄石公；叹息此人去，萧条徐泗空”。这种自然而然的联想正是诗歌的审美价值所在，也就让人揣测作者此诗中的志向抱负来。陈廷焯曰：“结句贵情馀言外，含蓄不尽。”“玉露浮光都不见，苍苍还望老仙宫”，作为结句，是一种化实为虚，断然宕开的写法，将诗意轻抛于虚缈之境便戛然而止。通篇而言，该诗符合七律“篇法有起有束，有放有敛，有唤有应。大抵一开则一阖，一扬则一抑，一象则一意”的诗美要求。
《游贵州》属排律，也是游学之作。前八句写景，道出云贵高原的特有风光。“黔风、野钓、古栈、蝶谷、飞泉、雷泽”一组意象铺开清新而感性的画面，令人如临不尘之界。“数声银瀑惊霜鹭，百里丹霞断翠屏”一联勾勒出彩色山水画境，捕捉住喀斯特地貌的灵动感。古人说：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”若一味地这般写景下去，就忘记了山水诗并不在乎山水，而在于山水之情，在于客观之象中的主观之意。当初，谢灵运以为“山水含清晖，清晖能娱人”而开创山水诗，使山山水水成为独立的审美对象，创造了一种新的自然审美观念和趣味，正是要缘景抒情，因寄所托，表达自己的理想、志趣。贵州，正是心学大师王阳明龙场悟道之地，不知是否因为此故，作者写出了“觉卧何知非沤梦，谓言云游忘神形”的结句来。“觉卧”，是说虽处迷境、却可致悟。这就颇有些像是悟道的意思了。《庄子·让王》曰：“故养志者忘形，养形者忘利，致道者忘心矣。”［3］既然能“忘神形”，那更无疑是致力于“道”了。

（三）
诗词中还有一类则是咏怀诗，如七律《岁末抚琴》、词《满江红》《御街行》等。咏怀诗可以分为淑世、超世、游世三类情怀。阮籍“意旨隐微，寄托遥深”的八十二首《咏怀诗》，可以说是这类诗的集大成之作。博约七律《岁末抚琴》显然在无形之中继承着这类文学传统。首联“寥星眷眷逐茕影，霜霁燕山披带河”点明节气时令即冬夜近于破晓之时的所见所思所感。“寥星”“披带河”意象颇大。这两句而言，有宗李、宗杜的痕迹。李杜之彪炳文史而难以被人超越之处，正在其意象之壮阔。王国维《人间词话》中说：“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”［4］这正是古典诗词之特有审美价值。中间两联“钧梦巡天弦滚拂，壮心映雪竹婆娑。攫虹苍隼思狐兔，挂壁赤霄分道魔”，其中意象如琴（钧天）、剑（赤霄）、雪、竹，苍隼，便知作者有欲追古代贤达的志向。至于尾句“仰胆芸窗终折桂，破关当赋大风歌”更是表达一种学业方面的理想。
词贵“重拙大”。况周颐《蕙风词话》卷一：“作词有三要，曰重、拙、大。南渡诸贤不可及处在是。”［5］朱庸斋进一步解释说：“重，用笔须健劲；拙，即用笔见停留，处处见含蓄；大，即境界宏阔，亦须用笔表达。”［6］窃以为，重，当指题材的重大，拙指笔力的劲道，大，指的是意境的阔达。从这一点来说，博约词《满江红》颇具风骨，其题材、笔力、意境都在向“重拙大”的词学审美看齐。
“满江红”属于长调，用仄韵，多表达激越悲愤之情。其副题“乙未九月抚古琴《潇湘水云》”，显然所用主题与之大略。《潇湘》一曲，南宋郭楚望所作，面对金兵锋指长江以南的黑云压城、山河已破的现实，怅望九嶷山之云雾缭绕，忧伤去国，自然是愁肠百结。“每欲望九嶷，为潇湘之云所蔽，以寓惓惓之意也。”该词上阕重在营造国破山河在的南国萧瑟之境，故以“碧水垂天，激万丈、九嶷云幂”起句，用舜帝南巡死于苍梧的典故，感叹国无圣贤则祸至的史律，遂在下片呼出“横万柏，竟绝壁。挥血翊，剑欲北”的时人心声，并用武穆岳飞魂招而不至无人击楫北伐的词句，道出“渔樵唱残寒江寂”的南宋必然灭亡的结局。该词上下两阕过片处浑然无迹，并无明显过渡，似不符合词在过片处须宕开的原则，好在最后一句做了补救，在结句处形成开阖局面，用“古今影，涵万里澄波”做结收住回到现实之境，“余音惕”，千年一瞬、但时过而境未迁，《潇湘》仍足成为今人的警音戒示。这样就使看似怀古的作品有了警讽效果。
王安石有诗云：“少年意气强不羁，虎胁插翼白日飞。”少年之意气才情以及梦想虽然不是非少年人所能理解的，也会由衷地说一句“宣父犹能畏后生”！
参考文献
［1］王世贞.艺苑卮言［M］.南京：凤凰出版社，2009.
［2］陈廷焯.白雨斋词话［M］.上海：上海古籍出版社，1984.
［3］庄子［M］.孙通海译注.上海：中华书局，2007.
［4］王国维.人间词话［M］.上海：上海古籍出版社，1998.
［5］况周颐.蕙风词话［M］.上海：上海古籍出版社，2009.
［6］朱庸斋.分春馆词话［M］.广州：广东人民出版社，1989.