唯美之下是深情之《诗经•关雎》
——鹰之秀

“兴”是《诗经》的三种主要表现手法之一，意为先言他物以引起所咏之词，得益于“兴”在诗歌行文中不留痕迹的自然表达，让千年之后的我们有幸领略到了古人对于美的极致刻画，对于美的不懈追求。
《关雎》正是运用“兴”这一手法写就的诗歌，是《诗经》的开篇之作，词意浅显，所表达的个人情感也不浓烈，总体基调是偏于轻快和活泼的，我们品读这首诗的时候，无论是清新流畅的遣词和的雅致迷人的意境，都能带给人精神上的愉悦和美的享受，对于我们大部分人而言，只要觉得很美，就足够了。
不过，对于《关雎》，若仅仅止步于诗歌所呈现的外在之美，则犹如一个行船的渔夫只是观察到了海上的“浮冰”，却有意无意地忽略了暗藏于水面之下庞大无类的“冰山”。如同漂浮的“冰山”一样，唯美只是诗歌的表象，往往，在唯美的语言和意境之下，所蕴藏的则都是不被人轻易察觉的深情。
一篇《关雎》，可以看作一个别样的故事：有位小伙子，他很喜爱一个姑娘，痴迷到辗转反侧、夜不能寐的程度，可是因为木讷，偏偏说不出一句动人心弦的情话，只好给姑娘画了一幅画，在这幅画里，他没有描摹姑娘的倾世容颜，也没有勾勒出自己的爱意有多深，他只是画了姑娘在河边采捞荇菜、一旁的自己载歌载舞的样子，可是，但凡看到这幅画的人，都说他画得很用心，画面很美，而这幅画就是《关雎》。
从一个侧面说，诗歌描摹的风景有多美，也代表着诗歌蕴含的迷恋和痴情有多深。有类似表达风格的诗词还有很多，如曹植的《洛神赋》、屈原的《离骚》、徐志摩的《再别康桥》等，在这些作品中，作者并没有大篇幅地直抒胸臆，或表达个人强烈的感受，他们只是在用尽心力来描绘自己付之深情的人或物，可是透过作者所极力刻画的人或物，最终带给我们视觉和思想震撼的，不都是作者那难以遮掩的深深痴恋和真情吗？
恰如《逍遥游》作为《庄子》开篇一样，领悟到了《逍遥游》所传达的主旨，也就领悟了整部《庄子》，同样，如果能领悟到了《关雎》唯美之下的深情，也就真正领悟了整部《诗经》的主旨——“思无邪”。
2018.08.14

附：诗经•国风•周南•关雎
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。