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笔名/姓名:亚平诗学
加入时间:2020-09-19
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诗学理论家,作品见《诗刊》、《作家》、《上海文学》等三十多家国内外刊物。发表《中国当代诗歌年鉴》(2019(人民文学杂志主办))、《中国新诗年鉴》、《2019年中国诗歌排行榜》等诗选集五十本。

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赵野《碧岩录》诗学的文化原型

 赵野《碧岩录》诗学的文化原型

——赵野长诗《碧岩录》评析


陈亚平


读解赵野“第三代人”诗歌本身创造的深思,相当于我们要换一种很难找准的角度,把独特的隐蔽的诗意带到一种期待的感觉内部。一旦我们仔细掂量赵野本人的“第三代人”诗歌”,就会发觉,作为一种以诗体、诗题、诗法本身诠表的玄理,赵野的“第三代”,那种变异个我化诗学的形成脉络、品质和渊源,比我们通常想的要少见。是那种创造的业力中不断被期望所需要的少见。寻找他的诗学本源,会发现,他诗风底蕴显露的某些流变,是会通诗歌传统和现代可能性的一种中介点。比如把诗的古风、近体、应制、口占、自由分行、自由格律、自由句法、自由意境、自由意向,合成一个浑然的古今体系缩影的居中点。但这个不是线性的居中,这当中,穿插着他对“白体”、“晚唐体”、“西昆体”余风,做出现代灵变的现代性“第三代体”的一些序列。这种“第三代”文体,体系不同但又互有彼此的关节,是既有少量的雕句琢字的酷炼,又有一种铿锵和谐与不说破的辗转。用心地看各种诗史,诗是包含人类思想最复杂环节与结构的艺术。所以,对诗道本有的致思方法来说,我们既没有力量贬视“感物说”、“道文说”、“神思-兴-妙悟说”、“象与象外说”、“以意逆志与品味说”、“中和说”、“意境说”这些中国诗学传统,也没有力量贬视“和谐论”、象征主义“象征”、新批评“语境对话”结构、阐释学“空白-召唤框架”、接受美学“接受对话论”、“复调理论”“对话”、读者反应批评的“反应对话动力模型”、“互文性”“文本对话之网”、后现代“综合对话与解构”这些
现代诗学。这里,我们借赵野《碧岩录》诗歌角度中提到的问题,来读解他诗学诠表的方向。

我觉得,诗的题材范围,是诗的内容原动力,全部叙述情节的进展都以此为依据。赵野《碧岩录》的题材成形,是受圆悟克勤大师《佛果圆悟禅师碧岩录》的方向性启导,然后自创地纵横化解、俯仰转化、展衍成一个诗学意义上的变革之作——《碧岩录》。因为赵野天性擅喜写短散体,诗叙和诗论有很浓的魏宋气和现代意境的混成感,爱炼惊人词句而又借机生发,横空出奇地玩无为而为的手法。客观上,《碧岩录》和《佛果圆悟禅师碧岩录》的“垂示”“本则”“颂古”“着语”“评唱”五个部分语录(公案的文字禅),有一种相对平行的理境融通处。只不过,赵野长诗《碧岩录》是用诗境融贯的现代性品格,来会通性地开掘《佛果圆悟禅师碧岩录》禅机偈颂中那种现代诗学的潜在性。比如,他从《佛果圆悟禅师碧岩录》诗语录体中,琢巧和化育了其中禅境化成诗境的野谈、俗语、偈颂文体那些潜在的暗诗性,顺着其中一些禅意的博通,自创了《太初》、《无限》、《道不》《诗意》、《我在》、《至道》、《时间》、《认识》、《一切》、《大词》、《我写》、《所有》……等100个部分的文、史、哲、禅、诗——五位一形的谛句体,目的是为了,成功地做到对诗学第一义的旁悟。
赵野长诗《碧岩录》运化出的谛句体,从诗的本质上,是留着早期史诗箴铭诗的血脉。我的体验是,题材内容与外在表现形式构思选择的多样性,与主体的改造性做出延伸的不可测量性,是无止境变换的。从赵野《庚子杂诗》到《碧岩录》长诗,都体现了他苦琢题材又引申大题材的大器化诗道;他的诗学,虽然有玄理风到唐宋禅理风的游谈和掠影,但本质上,是脱离了原始参照的笼罩,形成了自创的进路。因此说,赵野的《碧岩录》箴铭型史诗,从理境上,展衍出一种禅化澈通一种诗化的才性。可见,业力命运中,凡是题材大于诗人日常原生活的,就等于是诗人个我化的思想原生活,一直以不在场的方式即席地在场着。赵野《碧岩录》这种情况,纯属题材选人,不是人选题材。这时候,题材已经化着了一种对象的可以对话化的某物。真心说,《碧岩录》和《佛果圆悟禅师碧岩录》在诗的谛义指向上,可以互显补益——也就是,化禅的诗化《碧岩录》和通诗的禅化《佛果圆悟禅师碧岩录》的补益。




一、诗意,不说破与说破之间


赵野心思中的诗意,好像不是从他自己身上来的,而是为诗道本身的诠表,做了一个缩影一样的替身,甚至就连他那些很难模仿的被额外派出来的诗性的附件,都像是神剧化的。
就像《碧岩录》《五十一,诗意》写的那样:

诗意在路上,如何抵达
我心勃发如雨后苍山

末世滔滔,他孤注一掷
多少卮言可以重来


诗中有意把荷尔德林“诗意栖居性”,说成诗意的路途性,实际是和荷尔德林的观念,形成了一种东方式的独立诠解,这是属于赵野内心时代的感遇所思。“诗意在路上”,诗不说破,但深藏了很多见创见智的诠机和十分苦涩的意会。比如,诗意的缺席和贫乏,诗意的虚空和异化,诗意的寂寥和退避……。这完全是赵野不沿用他人的现成哲见,而巧得一种自悟。因此,诗句比兴中构思的附与起之间,又婉转又深邃。同时“诗意在路上”这句,能感觉,诗意从深邃到逶迤不直,再从诗意由逶迤不直到“如何抵达”的畅达旷放,风格的怪异,很切近回影松风那种心随造化、境与意会的禅感。但品读“如何抵达”一句后,又自破禅感,而一气畅达地转换到“我心勃发如雨后苍山”的意脉深处。“末世滔滔”接引“他孤注一掷”,就像诗的灵魂呼唤亡诗的灵魂:把写诗的本质,思考成一种能够还原万物安居的在场。这里,赵野特别诗化地感思出,真正的诗意,在越来越难抵达的文艺时代,只能像在没有止境的路上。所以,在诗转渡的下一句,可以感觉到赵野极尽苦琢的转承之思:

五十年来总成一梦
何如归家,看苍山雪

这里“何如归家”的转承,不是狭义的理解成怎样像回归,这里的“归家”可以广义地泛解成一种对诗道的转向。我这种评解与赵野的解读要求的不一致,某种意义上,是翻新性的,目的是挖掘一种虽不期而突然可相遇的潜视野。不说破与说破之间产生的第三种阐说,正是现代性突破的诗意秘域。


二、时间,去就是来

中国古典诗学向现代诗学的转型,我觉得就是:古典诗学和现代诗学之间有一种可以会通的“道”,就像古典思想与现代思想从内在上融入,就会开辟出一个更大的显形域,显形域占据着两个思想体在融入之后的第三点和发展点,而在这中介点和发展点所关联的状态中,自身就是一个决定性的定向在引导,它形成了古典思想与现代思想从内在的间域上,可以相互转换到对方剖面的唯一性。那么,传统诗学的现代转换方式,就像遥远的东西,实则近在眼前;来了的,始终离不开去了的。读眼前《时间》的诗句:

时间不停流走,还好
我们可游戏天人之际
……
四时运行,天何言哉
青春一去就拽不回来

诗句“时间不停流走”,说出了诗人开启的时间维度,本身就是因诗人在时间中显现的一个在的“流走”。我的看法是:因为人对延绵的时间流的感知本身,就处身在时间性的延续中,诗句这种“流走”的感知,是以感知的“流走”为前设的。因此,诗参与了“流走”的过去、现在、未来的“不停”,这样,诗驱入的时间延续,以流动的样式而静止在超越之中。本质上,就是以自己其中一个因素,在内在上先决于不是自己而作为起点,再后发另外一个不是自己的因素。因时间流走,才能够深感我们处在时间的流动中又感受着滞留性。句子宏深的意境和玄远的意象,会通得很妙,全在“不停”的神气上运化。既然“流走”的诗境已经十分宏深又成熟,句子“还好/我们可游戏天人之际”,就不需要再刻意地巧工表达出天人合一的玄理。
其实,任何一种诗意本身包含的机妙,都秉承了日月循环引申到抽象境地的流变性,但流逝感,只根植于诗性荫影的漫游——时间的“游戏天人”中,因为灵动的天和心性的人,不都要在宿定的一种律动中开启“运行”性吗?诗句“天何言”,按佛意,只能是在不可说的可说之间,找平衡性的归宿。借这句的意涵余境,赵野顺机就接引出“青春一去就拽不回来”,句中幡然转向的“拽”的高远性,受到了《佛果圆悟禅师碧岩录》“参活句”的影响,可以恍感是从《佛果圆悟禅师碧岩录》的“评唱”体中,脱颖出来的借诗评诗体。这就不同于《佛果圆悟禅师碧岩录》“评唱”的拘守范围。好处是,既崇尚意远的理辩,但又不轻看事实。赵野“评唱”体展衍成评诗体,在隐联中断续,本身自带诗意。
《时间》诗中怆然易感的“流走”意识,让我们只能,把传统一再地重新创造成一个朝向未来的滞留,而不是“流走”的“流走”。必须要提醒的是:延续才能显现着延续本身,正如现在显现着过去的未来。传统和现代不是断然自立的独分,必然是同一个共存妙机的两个方面。因为我们在感思传统历时过去的同时,也历时地穿行在感念传统历时的当下。


三、我写,借书写显现言说

《佛果圆悟禅师碧岩录》虽然可以作为文字禅来启迪和言教,但并没有执著字面的言说和书写、心中的默说和眷写那种代现的符号用具。反倒是主张“千圣不传”——世上真正能悟到的奥义(道、佛),是超越言说和书写表述的,所以说,《佛果圆悟禅师碧岩录》是借公案语录之外的悟径,来解佛意。赵野的《碧岩录》看到了《佛果圆悟禅师碧岩录》的文字禅机中,隐约闪烁的诗机光辉。他在《我写》中这样颖悟:

我写我的诗歌,干卿何事
风吹过苍山不需要理由

我赋予词呼吸和温度
语言之外,王朝不存在
 
“语言之外/王朝不存在”诗句,激发我的思考波澜是,写诗的话题,对语言的禅机和言说的诗机,都是一样的。但禅的道,作为一种奥义的在,作为一种超言的现,必须是首先要经过思想的自悟之说,来传达给介质(语言),而不是通过介质(语言)来产生思想的自悟之说。而一种奥义的在,一种超言的现,首先要在思想中形成,然后才能给予词语的外形。而且每次在思想中形成,与语言的外形传播还不一致。这不仅有一个在先和在后的关系,还有一个说不完全的问题。所以《佛果圆悟禅师碧岩录》才说:“言中透得言,意中透得意,机中透得机”。谁都知道,语言对诗来说,当然有“言中透得言”的“存在”性,但对禅来说,却只是“绕路说”。因为禅道言说中产生的言、意、机,本质上是不拘守、但也不脱离的那种居中性。这和诗歌书写和言说的言、意、机,用处上完全不同。所以“语言之外/王朝不存在”,赵野在《碧岩录》长诗中,变通出了和《佛果圆悟禅师碧岩录》不一样的因言显诗的语言观,这其实就是一种哲学。把存在通过存在者——语言显现出来,让在的可言,成为可言的在。赵野这种纯建设性的《碧岩录》,和他应题、应史、应哲诗学转向的重器时代契机,十分切近《佛果圆悟禅师碧岩录》禅文化转向的历史氛围。这是赵野《碧岩录》在诗学上的成功处。他经过苦琢和深入艰涩的理境,才透悟出的因言显诗的“大东西”,其实有着诗学上的文化灵魂。

按我多次提到的观点,赵野《碧岩录》透现出的诗学原型,其实是,还原了古典和现代文本结构之中的那个文化的原型,这个文化原型,既可能把现代主义,作为一种对古典主义创新的文化资源,同时也可能把古典主义,作为一种对现代主义创新的对话资源,来设定自己诗学总体上的平衡性。当然,我说的是可能性。因为人类共同一致的主体意识的普遍性,有可能弥合每个时代变化中人们认识维度的差别,由此使得题材的发展与选取的认识范围,是可以逾越时代差别的界限的。那么,诗,是不是也有正、反、合这一律定的内在发展趋势呢?人类的艺术历史基本是这样呈现的。现代艺术的综合性正是对原始艺术特殊单一性的对立化,诗歌实现的特殊诗性,在其他艺术类型中也得到了间接的相对的普遍性的表现。在创作中,与其说诗向多方面审美的可能性发展,不如说诗向心灵运思多维度的构思方式发展,原则上,多维度的构思方式可以超越诗歌内容题材方面的限度。



2022年5月28日

赵野《碧岩录》诗学的文化原型

 赵野《碧岩录》诗学的文化原型

——赵野长诗《碧岩录》评析


陈亚平


读解赵野“第三代人”诗歌本身创造的深思,相当于我们要换一种很难找准的角度,把独特的隐蔽的诗意带到一种期待的感觉内部。一旦我们仔细掂量赵野本人的“第三代人”诗歌”,就会发觉,作为一种以诗体、诗题、诗法本身诠表的玄理,赵野的“第三代”,那种变异个我化诗学的形成脉络、品质和渊源,比我们通常想的要少见。是那种创造的业力中不断被期望所需要的少见。寻找他的诗学本源,会发现,他诗风底蕴显露的某些流变,是会通诗歌传统和现代可能性的一种中介点。比如把诗的古风、近体、应制、口占、自由分行、自由格律、自由句法、自由意境、自由意向,合成一个浑然的古今体系缩影的居中点。但这个不是线性的居中,这当中,穿插着他对“白体”、“晚唐体”、“西昆体”余风,做出现代灵变的现代性“第三代体”的一些序列。这种“第三代”文体,体系不同但又互有彼此的关节,是既有少量的雕句琢字的酷炼,又有一种铿锵和谐与不说破的辗转。用心地看各种诗史,诗是包含人类思想最复杂环节与结构的艺术。所以,对诗道本有的致思方法来说,我们既没有力量贬视“感物说”、“道文说”、“神思-兴-妙悟说”、“象与象外说”、“以意逆志与品味说”、“中和说”、“意境说”这些中国诗学传统,也没有力量贬视“和谐论”、象征主义“象征”、新批评“语境对话”结构、阐释学“空白-召唤框架”、接受美学“接受对话论”、“复调理论”“对话”、读者反应批评的“反应对话动力模型”、“互文性”“文本对话之网”、后现代“综合对话与解构”这些
现代诗学。这里,我们借赵野《碧岩录》诗歌角度中提到的问题,来读解他诗学诠表的方向。

我觉得,诗的题材范围,是诗的内容原动力,全部叙述情节的进展都以此为依据。赵野《碧岩录》的题材成形,是受圆悟克勤大师《佛果圆悟禅师碧岩录》的方向性启导,然后自创地纵横化解、俯仰转化、展衍成一个诗学意义上的变革之作——《碧岩录》。因为赵野天性擅喜写短散体,诗叙和诗论有很浓的魏宋气和现代意境的混成感,爱炼惊人词句而又借机生发,横空出奇地玩无为而为的手法。客观上,《碧岩录》和《佛果圆悟禅师碧岩录》的“垂示”“本则”“颂古”“着语”“评唱”五个部分语录(公案的文字禅),有一种相对平行的理境融通处。只不过,赵野长诗《碧岩录》是用诗境融贯的现代性品格,来会通性地开掘《佛果圆悟禅师碧岩录》禅机偈颂中那种现代诗学的潜在性。比如,他从《佛果圆悟禅师碧岩录》诗语录体中,琢巧和化育了其中禅境化成诗境的野谈、俗语、偈颂文体那些潜在的暗诗性,顺着其中一些禅意的博通,自创了《太初》、《无限》、《道不》《诗意》、《我在》、《至道》、《时间》、《认识》、《一切》、《大词》、《我写》、《所有》……等100个部分的文、史、哲、禅、诗——五位一形的谛句体,目的是为了,成功地做到对诗学第一义的旁悟。
赵野长诗《碧岩录》运化出的谛句体,从诗的本质上,是留着早期史诗箴铭诗的血脉。我的体验是,题材内容与外在表现形式构思选择的多样性,与主体的改造性做出延伸的不可测量性,是无止境变换的。从赵野《庚子杂诗》到《碧岩录》长诗,都体现了他苦琢题材又引申大题材的大器化诗道;他的诗学,虽然有玄理风到唐宋禅理风的游谈和掠影,但本质上,是脱离了原始参照的笼罩,形成了自创的进路。因此说,赵野的《碧岩录》箴铭型史诗,从理境上,展衍出一种禅化澈通一种诗化的才性。可见,业力命运中,凡是题材大于诗人日常原生活的,就等于是诗人个我化的思想原生活,一直以不在场的方式即席地在场着。赵野《碧岩录》这种情况,纯属题材选人,不是人选题材。这时候,题材已经化着了一种对象的可以对话化的某物。真心说,《碧岩录》和《佛果圆悟禅师碧岩录》在诗的谛义指向上,可以互显补益——也就是,化禅的诗化《碧岩录》和通诗的禅化《佛果圆悟禅师碧岩录》的补益。




一、诗意,不说破与说破之间


赵野心思中的诗意,好像不是从他自己身上来的,而是为诗道本身的诠表,做了一个缩影一样的替身,甚至就连他那些很难模仿的被额外派出来的诗性的附件,都像是神剧化的。
就像《碧岩录》《五十一,诗意》写的那样:

诗意在路上,如何抵达
我心勃发如雨后苍山

末世滔滔,他孤注一掷
多少卮言可以重来


诗中有意把荷尔德林“诗意栖居性”,说成诗意的路途性,实际是和荷尔德林的观念,形成了一种东方式的独立诠解,这是属于赵野内心时代的感遇所思。“诗意在路上”,诗不说破,但深藏了很多见创见智的诠机和十分苦涩的意会。比如,诗意的缺席和贫乏,诗意的虚空和异化,诗意的寂寥和退避……。这完全是赵野不沿用他人的现成哲见,而巧得一种自悟。因此,诗句比兴中构思的附与起之间,又婉转又深邃。同时“诗意在路上”这句,能感觉,诗意从深邃到逶迤不直,再从诗意由逶迤不直到“如何抵达”的畅达旷放,风格的怪异,很切近回影松风那种心随造化、境与意会的禅感。但品读“如何抵达”一句后,又自破禅感,而一气畅达地转换到“我心勃发如雨后苍山”的意脉深处。“末世滔滔”接引“他孤注一掷”,就像诗的灵魂呼唤亡诗的灵魂:把写诗的本质,思考成一种能够还原万物安居的在场。这里,赵野特别诗化地感思出,真正的诗意,在越来越难抵达的文艺时代,只能像在没有止境的路上。所以,在诗转渡的下一句,可以感觉到赵野极尽苦琢的转承之思:

五十年来总成一梦
何如归家,看苍山雪

这里“何如归家”的转承,不是狭义的理解成怎样像回归,这里的“归家”可以广义地泛解成一种对诗道的转向。我这种评解与赵野的解读要求的不一致,某种意义上,是翻新性的,目的是挖掘一种虽不期而突然可相遇的潜视野。不说破与说破之间产生的第三种阐说,正是现代性突破的诗意秘域。


二、时间,去就是来

中国古典诗学向现代诗学的转型,我觉得就是:古典诗学和现代诗学之间有一种可以会通的“道”,就像古典思想与现代思想从内在上融入,就会开辟出一个更大的显形域,显形域占据着两个思想体在融入之后的第三点和发展点,而在这中介点和发展点所关联的状态中,自身就是一个决定性的定向在引导,它形成了古典思想与现代思想从内在的间域上,可以相互转换到对方剖面的唯一性。那么,传统诗学的现代转换方式,就像遥远的东西,实则近在眼前;来了的,始终离不开去了的。读眼前《时间》的诗句:

时间不停流走,还好
我们可游戏天人之际
……
四时运行,天何言哉
青春一去就拽不回来

诗句“时间不停流走”,说出了诗人开启的时间维度,本身就是因诗人在时间中显现的一个在的“流走”。我的看法是:因为人对延绵的时间流的感知本身,就处身在时间性的延续中,诗句这种“流走”的感知,是以感知的“流走”为前设的。因此,诗参与了“流走”的过去、现在、未来的“不停”,这样,诗驱入的时间延续,以流动的样式而静止在超越之中。本质上,就是以自己其中一个因素,在内在上先决于不是自己而作为起点,再后发另外一个不是自己的因素。因时间流走,才能够深感我们处在时间的流动中又感受着滞留性。句子宏深的意境和玄远的意象,会通得很妙,全在“不停”的神气上运化。既然“流走”的诗境已经十分宏深又成熟,句子“还好/我们可游戏天人之际”,就不需要再刻意地巧工表达出天人合一的玄理。
其实,任何一种诗意本身包含的机妙,都秉承了日月循环引申到抽象境地的流变性,但流逝感,只根植于诗性荫影的漫游——时间的“游戏天人”中,因为灵动的天和心性的人,不都要在宿定的一种律动中开启“运行”性吗?诗句“天何言”,按佛意,只能是在不可说的可说之间,找平衡性的归宿。借这句的意涵余境,赵野顺机就接引出“青春一去就拽不回来”,句中幡然转向的“拽”的高远性,受到了《佛果圆悟禅师碧岩录》“参活句”的影响,可以恍感是从《佛果圆悟禅师碧岩录》的“评唱”体中,脱颖出来的借诗评诗体。这就不同于《佛果圆悟禅师碧岩录》“评唱”的拘守范围。好处是,既崇尚意远的理辩,但又不轻看事实。赵野“评唱”体展衍成评诗体,在隐联中断续,本身自带诗意。
《时间》诗中怆然易感的“流走”意识,让我们只能,把传统一再地重新创造成一个朝向未来的滞留,而不是“流走”的“流走”。必须要提醒的是:延续才能显现着延续本身,正如现在显现着过去的未来。传统和现代不是断然自立的独分,必然是同一个共存妙机的两个方面。因为我们在感思传统历时过去的同时,也历时地穿行在感念传统历时的当下。


三、我写,借书写显现言说

《佛果圆悟禅师碧岩录》虽然可以作为文字禅来启迪和言教,但并没有执著字面的言说和书写、心中的默说和眷写那种代现的符号用具。反倒是主张“千圣不传”——世上真正能悟到的奥义(道、佛),是超越言说和书写表述的,所以说,《佛果圆悟禅师碧岩录》是借公案语录之外的悟径,来解佛意。赵野的《碧岩录》看到了《佛果圆悟禅师碧岩录》的文字禅机中,隐约闪烁的诗机光辉。他在《我写》中这样颖悟:

我写我的诗歌,干卿何事
风吹过苍山不需要理由

我赋予词呼吸和温度
语言之外,王朝不存在
 
“语言之外/王朝不存在”诗句,激发我的思考波澜是,写诗的话题,对语言的禅机和言说的诗机,都是一样的。但禅的道,作为一种奥义的在,作为一种超言的现,必须是首先要经过思想的自悟之说,来传达给介质(语言),而不是通过介质(语言)来产生思想的自悟之说。而一种奥义的在,一种超言的现,首先要在思想中形成,然后才能给予词语的外形。而且每次在思想中形成,与语言的外形传播还不一致。这不仅有一个在先和在后的关系,还有一个说不完全的问题。所以《佛果圆悟禅师碧岩录》才说:“言中透得言,意中透得意,机中透得机”。谁都知道,语言对诗来说,当然有“言中透得言”的“存在”性,但对禅来说,却只是“绕路说”。因为禅道言说中产生的言、意、机,本质上是不拘守、但也不脱离的那种居中性。这和诗歌书写和言说的言、意、机,用处上完全不同。所以“语言之外/王朝不存在”,赵野在《碧岩录》长诗中,变通出了和《佛果圆悟禅师碧岩录》不一样的因言显诗的语言观,这其实就是一种哲学。把存在通过存在者——语言显现出来,让在的可言,成为可言的在。赵野这种纯建设性的《碧岩录》,和他应题、应史、应哲诗学转向的重器时代契机,十分切近《佛果圆悟禅师碧岩录》禅文化转向的历史氛围。这是赵野《碧岩录》在诗学上的成功处。他经过苦琢和深入艰涩的理境,才透悟出的因言显诗的“大东西”,其实有着诗学上的文化灵魂。

按我多次提到的观点,赵野《碧岩录》透现出的诗学原型,其实是,还原了古典和现代文本结构之中的那个文化的原型,这个文化原型,既可能把现代主义,作为一种对古典主义创新的文化资源,同时也可能把古典主义,作为一种对现代主义创新的对话资源,来设定自己诗学总体上的平衡性。当然,我说的是可能性。因为人类共同一致的主体意识的普遍性,有可能弥合每个时代变化中人们认识维度的差别,由此使得题材的发展与选取的认识范围,是可以逾越时代差别的界限的。那么,诗,是不是也有正、反、合这一律定的内在发展趋势呢?人类的艺术历史基本是这样呈现的。现代艺术的综合性正是对原始艺术特殊单一性的对立化,诗歌实现的特殊诗性,在其他艺术类型中也得到了间接的相对的普遍性的表现。在创作中,与其说诗向多方面审美的可能性发展,不如说诗向心灵运思多维度的构思方式发展,原则上,多维度的构思方式可以超越诗歌内容题材方面的限度。



2022年5月28日
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