《湖水》封面

陈巨飞诗集——《湖水》，呈放在我书桌，在我反复摩挲、爱不释手之余，其中的诗作，我也反复读了多遍。这部集子，不算厚重，没有经典，但肯定绝不浅薄，绝不轻浮。整个集子，分成四个部分，共142首。即：阳光给我们的影子上釉，送信的人不会消失于地铁，乘坐童年时滚过的铁环，群山定会落日埋单。巨飞的作品，总体看，意境深厚、内涵纯粹、结构严谨、语言瑰丽，让人赏心悦目之余，却又想着，要一气呵成，把它读完。这在我个人能够有限获取的诗集作品之中，相对而言，巨飞的这部诗集，我读得特别仔细，读得特别认真。对其中有的作品，在书中划了双杠红线，加了着重符号；对有的作品，作了一些笔记，写了一些心得。故就有些只言片语，垒于胸中，不吐不快，记录下来，与读者诸君，诚挚地交流。

读着巨飞的《湖水》，不自觉就会联想起梭罗的那部著名的作品——《瓦尔登湖》。但是，巨飞的《湖水》，与梭罗的《瓦尔登湖》的“湖水”，全然不同。在梭罗的眼里：湖是最美也是最灵动的景物，是大地的眼睛。以湖为鉴，可以照见自身性情的深浅。岸边的树木是湖的长睫，四周的葱郁山崖，则是它舒展的浓眉。在巨飞的眼里，湖就是一部古典主义的集大成者。梭罗把湖写得精致、精当、精彩，巨飞先生的湖，却写出了人生的另一面：使命、担当、责任。

在巨飞的《湖水》里，我们随着他的笔触，移步换景，景随物转，人随景移，步步深入，层层剖析，便因此而读到了巨飞的童年、少年、青年，和将至的中年。也读到了他出生地匡冲，以及匡冲连绵起伏的群山、读书的学校，和他隐隐约约奔波的生活。还读到了他在奔波往来的生活中，所见与所感，所思与所得。但是真正让他展现才华、倾注情感的，也是写得笔墨最饱满、思想最丰富、情感最真挚、语言最朴素的，还当属于他深切地怀念其亲人的作品了——他笔下的父亲，才是让他一再地隐忍、内敛、失眠、牵挂的父亲，因此也在他的诗作中，得到了淋漓尽致的表现。其字里行间，至真入醇之意，至亲刻骨之情，情感细腻而目光锐敏的读者，应当也在垂泪之余，肯定早于我而有了发现。初步统计了一下，在《湖水》这部诗集中，直接写父亲的17首，写母亲的两首，写兄长的1首，加起来正好20首。

“这是一面镜子，石头不会打碎，镀在上面的银不会脱落，自然持续地修复它的光亮；暴风、灰尘不会使水面污浊，水是长清的；污秽若是呈现在这面镜子上就会下沉，被雾一般的阳光洗刷干净。”——正如梭罗在描写瓦尔登湖时，所倾注的情感一样，巨飞先生在他的诗集《湖水》中，也倾注了他自己全部的情感、才华。他在诗作——《龙子湖》中写道：“怀抱明月葬于湖底，从此/街头就少了一个怒汉/ 鱼儿跃起，湖水荡漾/月光照在/去年月光照过的地方/只有月光，才能抵达和清洗/……而秋风浑然不觉/山路上，谁的歌声婉转/我沉溺其中，成为一条水草/喧闹的人群中我悄然离场/望着凝固的湖水悲从中来/湖底的淤泥，藏有星空图/天空的中央，只有一颗月亮。”通过比对，我们才能更深入也深切地体会与感知，梭罗的瓦尔登湖与巨飞的龙子湖，两者极其地相似之处与其巨大的差别所在。

著名诗人李少君先生在他的《何为诗意》一文中，开篇就有段耐人寻味的诗话：　“诗人要有某种独特的才华，不同于常人的思维方式，比如赤子之心、童心、跳跃性的思维、想象力、联想能力、顿悟、高度浓缩的情感等等，是个人性情的展现，对外界的敏感与领悟，而很多人，也许饱读诗书，却不一定能写好诗，“非关书也”。当然，也不宜将此过于神化玄幻。事实上，也有很多人经过不断的努力，或生活中出现意外变局，突然有所感悟，诗越写越好。”我想，巨飞先生是否也在通过对湖水的敏感与领悟，也在通过不断的努力，以及父亲的去世——他的父亲76岁，这在今天，算不得长寿，这或许与父亲极其辛劳、重疾缠绕有其关联吧——或生活中出现意外变局，突然有所感悟，诗越写越好——而有关呢。我是不得而知，可能会有考察巨飞先生创作的大家，会有具体而生动的答案吧。

在我读巨飞诗集《湖水》的过程中，时刻感知到他在对物对景的描写与表达上，既有思想超越的一面，也有缅怀过往的一面，如果把两者叠加起来，正好可以用一列绿皮火车与一列高速动车来形容和比喻。高速动车是他思想超越的一面；而缅怀过往，却是他绿皮火车的一面。这在他的诗集之中，时时都有体现，我们可以略过。而真正能够全面地体现出他的才华，体现出巨飞先生诗歌创作的特点的作品，除了思想的超越与对过往的缅怀之外，最能说服、也是最能打动读者的，还是他对生活在匡冲这片土地无限的热爱与赤子的情怀了。我们一起来读读《匡冲》这首诗作吧：“你要去匡冲吗？/毛茛、紫云英、小鹅花和凤仙/捎来口信——/你乘坐童年时滚过的铁环/在云端上走得太远，该停下来了/去匡冲，要走小路/找到一棵枫树和一个乳名/要顺着炊烟的阶梯向下/在灶膛里找到黝黑的石头，向实验室问路/它告诉你，去匡冲/要赶在冬日的夜晚/有人风尘仆仆，在火塘边谈论死去的亲人/那是个手机没有信号的地方/要用植物的根蔓来导航/年复一年，草木新发，它与死者握手/又与你剪断的脐带相连/它触摸过死，也亲近过往/你要去匡冲吗？/今晚，你骑着月光即可抵达/山脚下，结霜的屋顶白茫茫一片/你跪在父亲的坟前，像一座漆黑的墓碑/没有悔恨的泪水/也没有骄傲的墓志铭。”之所以不厌其烦地把这首诗，全部地引用在此，想要说明的内容很多，仅就其诗的内容而言，就够得我们不吝其泪水滂沱了。其反复的询问——你要去匡冲吗？其实也是诗人自己，在那里纠结、杯葛而发出的疑问罢了，在其自言自语之中，巨飞对亲情的看重也是不言而喻的了，究其诗意的饱满与凝重的情思，举目当今诗坛，怕也寥如晨星。这也正中了李少君先生那句话：“我觉得诗意应该是超乎寻常的，或人性的细微幽微美妙之处，是充满想象空间的，比如对日常世俗的超越，奇特的细节，微妙的氛围，来自自然的一缕芳香，生活的脱轨，灵魂的出窍，情感的突然积蓄爆发等等。比如某天你突然看到一幕，与你平时不一样，你就感觉到一种新的感受，产生新的情绪或情感，这可能就是一种诗意。

关于陈巨飞诗作的艺术特点，在这里略说一二，不对之处，还望巨飞先生与读者诸君海涵。美国著名诗人，美国诗歌年度诗歌大奖得主顾问（2000-2001）斯坦利库尼兹（1905-2006）说：如果我们想体会奥德赛中的任何某一刻竞技生活是什么样，那我们必须求助诗歌。那一刻和我们很亲密，恰恰是因为它是如此的善变的逃犯，有点似是而非，因此诗人要花上一生狩寻那个片刻的魔力。艺术是圣杯，我们将卓越之酒倒入其中。什么是想象？不过是反映了我们渴望归属于时间和永恒？斯坦利库尼兹的这段话，我个人觉得，更有助于我们获取解读巨飞诗歌创作的密码。即有永恒的时间概念，又有真理的不断涌现，还有丰沛的想像瞬间捕获到的那“片刻的魔力”，至最后才是一杯“卓越之酒”倾入我们的喉咙——阅读的快感与美妙的享受——好比爱情的注入而让我们心生景仰的出众的才华裸裎。具体而言，巨飞诗歌创作的特点，体现在三个方面，即诗意的高度概括性、内涵的迅速集中性、语言的强烈饱满性。下面，逐一进行析之。

诗意的高度概括性。陈巨飞的诗作，就其诗作的体量而言，都可称作短诗、小诗，一本诗集，稍长的篇幅，可能就是前面那首《匡冲》。翻阅其作品，最长的不过《河流史》，共23行。最短的诗作，七八行而矣。能够在这样较短的有限的篇幅以内，精确地表达诗意，非大家手笔不可，更重要的还在于，读巨飞的诗作，总能在诗贵含蓄的表达，又能及时给受阅者以出奇不意的喜悦与醍醐灌顶的透彻之感，仍以前面那首《匡冲》为例，其诗意铺陈，步步设陷，也步步为营，逐层深入，其实最想要表达的，就是对父亲深切的怀念。因此，可以这样说，巨飞的诗作，开头把网撒得开，结尾之处又收得很紧，一张一驰，前后连贯，富有张力，写作妙趣也。

内涵的迅速集中性。纵观陈巨飞的诗歌作品，就其内涵而言，在《湖水》这部诗集之中，由于它的外延不宽泛，内涵却必深厚，也必迅速地集中。不枝不蔓，不浮不躁，总是以讲述人的第一口吻，从容不迫，春风徐徐，春雨淅淅，娓娓道来，其中的篇什，既有点晴之妙，也有婉转之趣，用有限的铺展来浓缩诗意的精华者，可谓之迅速的集中性也。

语言的强烈饱满性。这既指陈巨飞的语言表达技艺，也指他在语言创作方面的艺术魅力了。“诗到语言为止”，有人赞之，有人行之，有人嗤之，有人耻之。就我个人而言——诗到语言为止，即恰到好处，就是最好。巨飞先生的诗，也体现了这个特点，但又不局限于此。在他的诗语之中，即朴实无华，却又灵动多姿，仅就其疑问的句式而言，就即有短句诘问，又有长句反问，还中句中疑问：“顺着脚印去找一个人？”这句疑问在开头，“而修行，由什么构成？”这句疑问在句中，“哪一朵，藏有我们经年的疼痛？”这句在句末，以及他对破折号的运用，都极富变化，又巧妙自然，不露声色，不着痕迹，具有诗之大家气象。同时，在他的诗中，还有不少时鲜的新词，得到了妙用，比如“占星师”“插花师”“造雪机”，这类词语的运用，就让受阅者读之倍感亲切，不时莞尔。

总之，在读巨飞的诗作中，时不时地就有画面之感，读之，让人既肃穆又迷濛，还有某种梦幻之感，仿佛在读一幅印象派的画；同时又有现代感，世界的烦躁与人内心的安宁，常常形成冲突而得到渴望的满足；他写的钟声，所带来的寂静的震撼，却是既新颖又别致，有一种直抵内心让人震动的力量，是人在历经沧桑后向往的境界，一种真正的内心的安宁，这样的寂静如古寺钟声一样深远而悠久的力量，长久地存储于记忆之中。但他的诗，更多还是——回到日常生活，以‘眷恋、珍惜、感伤、了悟’的态度，面对现实人生，推动或者生成——自己的人生满盈的意义。也是那种天然雕饰，不着颜色，不讲渲染，有着长江之水的清澈与奔腾，也有着燕铭山的挺拔与婀娜。真正是大象无形，大声稀音，大道无痕，朴质之象，纯粹之玉。即有雕虎刻龙之手，又握擒豹射雕之箭，因此也就自然而言，斩获而得意象之诗，信仰之诗，理想之诗：雪落的黄昏，道路把所有影子照得雪亮。而当创作出让人悸动的诗作时，那夺眶的热泪，喷出眼眶；含着热泪时，又常常让人闭上眼眸。这让我想起艾青著名短诗中的最后两句：为什么我的眼睛常含泪水，因为我对这土地爱得深沉。我要讲的是，泪水，湖水，是否也有异曲而同工之妙呢？一个要闭上眼睛，一个是常含热泪。陈巨飞的作品，其实也是在不断地告诉我们，高尚的追求，美好的诗德，纯粹的境界，不效命于任何诗歌之处的东西，唯把诗歌当亲人，唯把诗歌当爱人，耐着住寂寞，经得起火烤，扛着住风霜，这样的诗作，必然也能写出如巨飞这般的好诗了。这点上，在巨飞诗集既没前言、也无后记即可看得出来——凭巨飞现在的影响和在诗坛的地位，要请人作个前序或补个后记，其实一点也不难，甚至也不排除主动请缨，为其点缀，也当有吧？

最后，让我们用《湖水》诗集中精华的两句来结束本文吧：木桨哗哗，拨动湖水；春风无言，吹拂往事。

陈巨飞，1982年生于安徽六安，现居合肥之东。中国作协会员，安徽文学院签约作家。先后参加第八次全国青年作家创作会议、《诗刊》社第三十四届青春诗会和中国作协第十次全国代表大会。先后获得安徽诗歌奖、李杜诗歌奖、中国青年诗人奖、十月诗歌奖。著有诗集《清风起》《湖水》和英文诗集《夜游》。