继演员、作家当导演后，诗人们也开始拍电影了。

　　据报道，由著名诗人翟永明、韩东、杨黎、周亚平、吉木狼格、王敏、石光华、乌青、何小竹等组成的“十诗人电影”公司6月中旬在成都正式成立。

　　作家将自己的小说拍成电影，那么诗人会不会把他们的诗歌也拍成电影？兼任公司营运总监的诗人何小竹介绍说，“当然不排除将我们自己的小说、诗歌拍成电影”，但还要邀请和吸纳更多中国诗人加盟，拍不一样的电影，以实际行动改变中国的电影生态。“拍不一样的电影”，成为这“十诗人电影”核心创作团队的文化精神口号。

　　何谓“不一样的电影”？就是具有艺术创新精神的电影，直指人心的电影，“即我们心目中的好电影”。

　　即将进行电影艺术创作的这“十位诗人”，都是在当代诗坛有一定的影响力，尤其是对诗歌艺术的信仰成为他们不懈的追求，记得翟永明曾这样说，“诗歌永远都是一部分人读的，全世界都是这样，有一部分人对诗歌很热爱，但永远都是一小部分。相对大众来说，它永远都是小众，诗歌不可能成为畅销书……诗歌没有多大的商业价值，诗歌永远不可能赚钱”。

　　“十诗人”拍电影，是因为诗坛寂寥，诗歌写不下去了，还是通过其他艺术样式来实现自己的艺术梦想？尽管韩东表明决心，写过了诗和小说，再拍电影等于是多活一辈子，用拍电影的艺术形式延续自我的艺术生命。但还是很容易让人和当下的诗坛联系起来看。

　　这几年来，中国诗歌界应该说不乏话题和热点。比如，诗坛的“梨花体”“羊羔体”“乌青体”，严格来说，它们不是真正的诗，只是以诗为名义炮制的一个网络笑点，是无关文化的娱乐符号。再比如诗人余秀华网络爆红，人们很少关注她诗歌的质感，感兴趣的多是“脑瘫”“残疾”。

　　这些诗歌的话题可说是够热闹，够喧嚣，但却鲜少关注当今诗歌境遇问题，更多变成了一种娱乐围观，未能触及对诗歌本体、诗艺主体的评判。诗歌创作的现状、诗坛的生态，仍是寂寥冷清的。诗歌艺术越来越边缘化。

　　今天，诗歌的时代、美学的时代，已经被一个物质的时代、消费的时代、技术的时代所取代。但是，一个民族不论在任何时期，都不会消失了诗的本能的，也都是不能消泯了诗歌心灵，缺失了诗歌精神的。否则，这个民族的心灵就会日趋浅薄、苍白……