如何赓续中国诗歌传统，在诗歌创作中实现中西合璧？如何看待互联网带给诗歌创作的颠覆性影响？如何塑造新时代的诗歌美学？

9月9日，中国诗歌学会、清华大学艺术教育中心主办的“现象与趋势——当代中国诗歌发展研讨会”在清华大学举行，中国作家协会原副主席、中国作协诗歌委员会主任吉狄马加，中国诗歌学会常务副会长、秘书长王山，中国工程院院士、清华大学艺术教育中心诗教基地名誉主任王玉明，清华大学艺术教育中心主任、清华大学艺教中心诗教基地主任赵洪，吴思敬、李少君、梁鸿鹰、西川、欧阳江河、唐晓渡、赵依、杨碧薇、虞学泽等专家、学者和诗人出席。

“看当下中国诗歌处在什么样的状态，对面临的问题要有理性、客观、准确的看法。”吉狄马加指出，这是本次研讨会的一个重要目的。关于中国诗歌的未来趋势，他认为，最终还是要“诗人、写作者通过他们的实践写出和这个时代有关的诗”。他同时提出了每个诗人都面临的考验：是不是能见证时代？能不能反映时代的精神和本质？“不只是在中国，可能全世界的诗人面临的问题都一样。”吉狄马加特别指出，面对网络的开放性带来的诗歌创作者和创作方式的变化，要尊重不同的诗人群体，尊重不同的创作者的写作方式，“在当代中国诗歌发展过程中回到诗歌传统和语言中，在新的条件下写我们的诗”。

“诗歌是时代的回响，是精神的记忆。新时代、新征程，赓续文脉、谱写华章，怎能缺少诗歌？”王山表示，“当代中国诗歌走到今天，本身就是一个多元化的过程。”王山的这一观点，得到了首都师范大学中国诗歌研究中心副主任吴思敬的赞同。“新诗的现代性追求，从新诗诞生就出现了，也正是对于现代性的追求，使新诗能够诞生。”围绕“诗歌的现代性”，吴思敬梳理了“五四”以来新诗的发展历程，并对语言论转向、新批评派、象征主义等20世纪80年代以来影响中国诗歌发展的西方理论、流派进行了详细阐述。对于当代中国诗歌的发展，他提出了“冲撞—融合—超越”的路径，即衔接中国古代诗歌的优秀传统，在西方文化的冲撞中实现中国古典传统和西方优秀文化的融合，“最后要达到超越，既是对中国古代诗歌的超越，也是对西方各种流派的超越”。

“无论是中西、古今还是文理，还是要贯通比较好。”王玉明的诗歌观既涵盖传统诗词，也包括新诗。“最好是‘两栖’。”身为工程院院士，他对“融汇贯通、兼容并蓄”尤为强调，“要学习西方，完全固守就不会有发展、有进步，但完全抛弃中国传统，就会失去源泉和根基”。

在本次研讨会上，面对互联网、社交媒体迅速发展所带来的诗人群体、诗歌作品海量增长，关于诗歌的讨论应该怎样进行，怎样进行“有效”的讨论和批评，成为与会专家学者讨论的热点。

“流行歌曲的歌词是诗吗？”清华大学人文学院教授、清华大学艺教中心诗教基地副主任孙明君提出这样一个问题，“很多歌词与诗并无二致，影响面非常大，但学术界关注很少。”

“以前一个诗人出作品要经过很多关隘，网络、自媒体出现后，写了马上就可以发表、马上就能得到呼应。”中国诗歌学会副会长唐晓渡表示，“在纷乱复杂的状态下，怎样谈论秩序？”

“在网络发达的时代背景下，我们讨论诗歌，是在讨论哪一类诗歌？”面对诗歌写作的纷乱复杂，西川提出，要有分类，因为模糊的讨论是无效的。“当代诗歌写作不再是单纯的纸面写作，越来越在直播、短视频等现场。”欧阳江河则指出，写作现场的变化，既涉及怎么写、在哪里写，也涉及怎么读、在哪里读。

“诗歌来自生活。在校园有诗歌，在农村有诗歌，风景中有诗歌，但只坐在办公室，估计没什么诗歌。”来自绍兴的诗人虞学泽，结合他的新作《水质时光》，谈了几十年诗歌创作的切身体会。“诗的旋律，就是生活的旋律。”《水质时光》中，有他与故乡的对话，有“工农兵学商”的人生阅历，有对亲情、战友情等炽热情感的歌咏。

“水，或者说自然与诗歌的关系非常紧密。”《诗刊》社主编李少君对《水质时光》中大量写运河、写江南水乡，颇有共鸣，“当代人深刻感受到世界的不确定性，回到自然中寻找安慰，得到精神的洗礼或进化，也是当代诗歌的一个趋势。”

“期待有更多诗人群体把作品留给时间和历史。”吉狄马加说，今天的中国诗歌，要由当下的诗人来完成、来见证，终有一部分诗歌会被留下来并逐步经典化。

编辑：张永锦

二审：牛莉

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