——马克诗歌作品欣赏

　　喜欢诗歌的人，大多是善良的。这些善良的人，用诗歌温暖着自己，也温暖着我们生存的这个世界。

　　热爱诗歌创作的人，内心世界大多是强大的。那么曲折漫长的诗路，没有千难不憷万苦不辞的精神，怎么能一字一行一首又一首地写下去呢？

　　扛着梦想，与诗歌狭路相逢的诗人马克，已经在诗路上走上三十多年了。

　　马克，首先是一个军人，我们不妨从他的与军人情怀着眼。

　　多年的军旅生涯，为一生的创作，打下了不可涂改的底色

　　马克早年主要的作品，大都是写军旅生活的，这里有他真实切肤的感受。在迸射的激情中，军人们共同的情感情怀涌向他的笔端。《大雪覆盖了我的哨所》是其代表作之一：

　　“西伯利亚寒流说来就来了／一场冷空气迅速过境／于是，黎明时分／一场大雪不期而至／在燕山深处／鹅毛般的雪花／纷纷扬扬的雪花舞蹈在铅灰色的天空／之后，纷纷扬扬的雪花们在我的头上盘旋着／盘旋着降落／转眼间／纷纷扬扬的雪花覆盖了我的哨所／覆盖了站在哨所旁的一排伸向远方的高大的白杨……”

　　“一场大雪覆盖了我们的哨所／天地浑然一体成了雪的世界／啊，再大的风雪／也阻隔不断我们哨兵的视野……”

　　作品写得平静舒缓，激情藏在充满意境的叙述里，如浅草下有深泉，亦如封冻的河冰下，流水汩汩。

　　相信，有过军人履历的读者朋友，会引起共鸣。

　　《从1号哨到17号哨》是马克又一首佳作：

　　“入夜，钓鱼台，这古老的皇家园林／在影影绰绰的灯光下／又神秘了几分／正是春风醉人的晚上／墙外，高大的银杏树下／谈情说爱的少男少女／正在品味着生活的温馨……”

　　“每天，当时针指向子夜时分／我走向钓鱼台的每一处哨位／从1号哨到17号哨／3公里的路程／每晚，我用脚步丈量……”

　　作品写的是诗人亲身经历，首都北京多条著名的大街，都曾留下作者和战友们的足迹。诗人的个人生命体验，让诗作真实可读。

　　这首诗作，画面感强，叙述平实，读者能从诗句背后，隐约感觉到士兵的身姿与目光。

　　祖国对于一个军旅诗人意味着什么？

　　马克是在军营里成长的诗人，多年的军旅生活，让诗人马克的个人情怀与国家、民族的情怀，融合在了一起，化成了一行行诗句。代表作是《读油画“开国大典”》：

　　“许久许久世界已没有听到过这声音了／许久许久中国人已没有喊出过这声音了／这是时代的强音／这是震撼世纪的雷声”

　　“曾几何时／这座城楼哀叹衰老的岁月／即使雕梁画栋也挽留不住祥和的日子／于是／岁月便苍白、凝重／高高翘起的飞檐终于托不住那轮血红的夕阳／任暮气笼罩／今天，这座城楼精神抖擞地和这些领袖们站在一起／一起检阅——人民共和国的盛典”

　　“在公元1949年10月1日下午3点／在这个辉煌的时刻／有一个声音／像滚滚的雷声／震撼着人们的心扉／震撼着神州大地／‘——中华人民共和国成立了！’”

　　这首佳作，大气磅礡，炽热的情感，井喷般涌动。本文转述的是原诗的片断，还不足以领略作品的全貌，但迸射的激情已然跃出纸面。

　　马克的另一首歌唱祖国的佳作《我们唱国歌》，同样精彩：

　　“这时空气凝重／行云遏止”

　　“集合／我们唱起国歌／我们用最粗犷的嗓子／唱我们民族最优美动听的曲子／此刻我们唱得浑身发热／此刻我们唱得热血沸腾”

　　“我们知道／先辈们为什么唱这支叫／《义勇军进行曲》的歌／我们知道／那时有铁蹄践踏在／我们富饶而广阔的国土／我们知道那时我们的这支队伍正浴血奋战／在大江南北黄河上下／他们挺直脊梁／撑起将倾的／天穹”

　　“集合时／我们唱国歌／我们唱得很气派很动情”

　　这里引述的诗，也是原作的一个片段，和前面介绍的那一首，可称姊妹篇，亦可称双璧。

　　作品情感真挚，叙述结实，语言朴素。

　　朴素是一种很高贵的东西，看似是质胜于文的风格，其实，不仅仅是这样。朴素也是美文的一种，是境界与品质、品位，都很高的一种美文。

　　一位资深的文学编辑，在评价马克时说：“他，写过许多优秀的主旋律作品。”这位编辑后面还有一句话：“有人感觉主旋律作品，可能艺术表现力弱一些，不是这样的。用出色的艺术语言，保卫正能量内容的存在，马克一直在做着多方面的努力与探索。”

　　冀南平原上的缕缕阳光，让诗人的双眸清澈纯净

　　冀南平原，燕赵古国腹地，那是诗人马克的故乡。

　　倒退四十年，一缕清澈的阳光，辉映着一望无际的棉花地，也辉映在一个少年的肩头；和阳光一样清澈的，是少年的那双眼睛。

　　多年之后，马克年少时记忆苏醒了。歌诵故乡的诗作，涓涓细流般，淌出心底。

　　在马克数百首诗作中，有一首叫《阳光》的短诗，似乎被他的其它作品遮蔽了：

　　“还像往日爱怜那个打野草孩子那样爱怜我吗／还像往日爱怜和外婆在乡间路上采摘蒲公英的孩子那样爱怜我吗／还记得那个让阳光把矮小的身子拉得很长的那个乡下孩子吗／还记得那个躺在黄土地上望着流云望着蓝天／也望着太阳的那个无忧无虑的孩子吗”

　　“委婉的柳笛声迷路了／有多少次我都想对你讲，看／那一个乡下孩子正在王府井的橱窗前好奇地东张西望”

　　“啊，把我抱在怀里吧／阳光”

　　这首作品叙述角度奇特，没有画山绣水，作品通过几个剪影般的生活画面，写了对故乡的依恋。诗尾一句，强烈的跳跃感，颇有余味。

　　诗人对故乡的土地，对故乡的父兄姊妹，充满了感恩之心。故乡的麦子、玉米，让他拥有了军人钢铁般的体魄，也滋养了他的诗心，润物无声地赋予了他的作品，诗魂。

　　此后数十年，或许，马克诗歌创作进入每一个阶段，故乡的炊烟都会从他心底升起，冀南平原的清风，都会朝他迎面扑来。

　　《怀念故乡的秋天》是诗人歌涌故乡的又一佳作：

　　“故乡的秋天是金色的／金色的谷穗／金色的玉米／金色的大豆／在这个季节／自豪地向农民们展示自己的姿色／当农民们穿行在金色的大地上／粗糙的脸上洋溢着幸福而满意的笑容／这是故乡的秋天……”

　　“如今住在城里／每天穿行在钢筋水泥浇筑的森林里／只能怀念故乡的秋天／从画报上／从TV上／甚至跑到郊区的公园里／看一处处风景／寻找一处处亲情／这时，故乡的秋天却更加固执地走进我的视野／更加野蛮地打开我的记忆之门……”

　　作品没有对刻意对都市生活，表达某种困惑，只是乡情再一次涌上了心头，这种情感是不能割舍的，像游子对母亲的爱与思念，像树木或花草对土地的依恋。

　　有故乡的人是幸福的。

　　打动读者诗作像刀子一样，从心里往外剜东西

　　有位前辈作家讲，真正的写作，哪怕是几百字、几千字，也都是用笔，像刀子一样从心里往外剜东西。此言不谬呀。

　　在马克的诗作中，《母亲的腿》让读者印象深刻：

　　“母亲的衰老是从腿开始的／当又一次见到母亲／看到她艰难地迈动双腿／满脸笑容的母亲／老了”

　　“多想替母亲分担一下痛苦／在偌大的京城／只是风湿这一病魔／已牢牢地缠上了母亲”

　　“母亲上了年纪／当我陪母亲艰难地爬上楼梯／我说要谢绝病魔造访母亲的幸福晚年／只是所有的愿望在这一刻／变得那么不堪一击／致使母亲对城市的楼宇生活／望而却步／只能让母亲把对儿子的疼爱／化为日夜的唠叨／和幸福的回忆”

　　诗人是在母亲远走一年后，写下这首作品的，追忆母亲的同时，写出了人生中不能回避的疼痛。这里引述的诗，也是原作的一个片段，相信读者能感受了诗人的泪眼与唏嘘。

　　插一句闲话，有人总爱泛泛的对生活表达一种愿望，譬如，常回家看看。这也很好。但当需要面对具体的生活时，有人就无言了。这是一种遗憾，也是一种逃避。

　　大约四五年前，马克的妻子远去了。诗人写下了让读者感同身受的《空轮椅》：

　　“你独自远去／红色的轮椅车被我一度遗忘在病房／如今，推着空轮椅／走出熟悉的病房走廊／我满目惆怅／心中充满凄凉／无限的思念萦绕着我／深深的眷恋扎根在我的心上”

　　“仿佛就在昨天／匆忙的脚步不停地奔波／曾经，推着希望／曾经，推着我们全部的家当／走在严冬的风中去放疗／走在秋天金黄的落叶中去晒太阳／穿行在京城这座三甲医院／追逐我们心中的梦想”

　　“只是，高大的银杏树树叶由绿变黄／白雪把落叶覆盖／冬去春来／轮椅车由新变旧／任失望一次次折磨着我／漫长的等待／痴痴地守望／我的内心渐渐地陷入一片迷茫”

　　“如今，推着空轮椅如同推着我们在一起的日子／只是，沉重的脚步变得踉踉跄跄／停下脚步／回望身后渐渐模糊的医院／我孤独地走在回家的路上／二十多载风雨中相伴走过的岁月／如同幻灯片般在我脑海不停地播放……”

　　马克这首《空轮椅》与前面介绍的《母亲的腿》，都曾刊发在《人民日报•大地副刊》上。读过了这两首诗，甚至读过如上的两首诗的片断，也就记住了马克这个人。

　　在让人心碎的诗行面前，或许，评论大多都是羸弱的。换一句话讲，还是读读马克的诗吧。

　　“苍白无力的文章，一定是缺乏感情的”

　　三十多年的诗歌创作，马克有了完整的创作理念与艺术审美。其核心观点是：带着感情去书写！

　　2015年第2期《回族文学》杂志，曾刊发了马克写的一篇创作谈。文中的这样一个段落：“苍白无力的文章，一定是缺乏感情的文章。一个作者，对身边人身边事漠不关心，肯定写不出带着温度的文章。散文、诗歌的写作尤其如此。我认为，一个好的写作者要能够感知身边花岗岩的冷暖，要疼爱脚下的小草，要嗅得到泥土的芳香。”

　　诗人马克坦言：“我是一个十分感性的人，身边的喜怒哀乐无时无刻不在影响着我。周围世界日新月异的变化也让我感动，让我吟诵。我的作品同这个时代的变化有着千丝万缕的联系，同我身边每天演绎的生活万象血肉相连。”

　　“要贴近生活，要反映生活，要带着感情去书写……”

　　附记：马克，又名马建忠。中国作家协会会员、北京作家协会会员。原籍河北省邱县，现供职于北京市某政法单位。曾从事报纸副刊编辑工作。作品十数次在《人民日报》等省部级报刊获奖。

　　著有诗集《在北方》《独白》《光荣与梦想》《边缘地带》《往事如云》，散文集《如歌的唱卖》等。