一，诗歌的形式

1，微型诗

       微型诗是三行以内的小诗，特点是短、精、深，优势是快餐文学，难点是于一粒砂中雕刻世界。‘螺蛳壳里做道场’，要求着一种更为精细、精审与精制的艺术营造，同时也开拓了生活与诗的新天地。
       中国微型诗古已有之，现代微型诗也随着现代小诗的产生应运而生。现代小诗诞生于“五四”前后，自二十世纪八十年代改革开放以来，迎来了中国小诗创作第三次高潮（第一次为“五四”时期，第二次为“抗日战争”时期），诗人们纷纷致力于现代小诗的创作，这是时代变革与发展的需要。随着改革开放的深入，世界信息的一体化进程加快，人们需要在短、频、快的信息中获取物质发展机遇，而其密不可分的精神食粮，即文学、艺术等，理所当然地不能去占用其宝贵时间和精力。加之生活节奏的加快，随之而来的精神疲劳，使人们产生紧张、压抑之感。这个时候，如果有瞬间的精神愉悦，必然会使人们的紧张和疲劳得到松弛，焕发新的激情。小诗以其篇幅、语言短小精悍，意味隽永深长满足了这一需要，所以得到了较快的发展，而小诗中的微型诗创作也越来越丰富多彩，并逐渐形成独立的创作群体。
       以上微型诗只单一从微诗的狭义角度而论，从广义上来说，微型诗，应该还包括3段以内，100字以内的微散文诗。

2，短诗

      短诗，是我国现代为诗规定一种概念，诗词在14行内的就是短诗。

3，长诗

①古典类：
       一首之中包含八行或以上的诗统称为长诗，如《孔雀东南飞》。唐宋诗人所作的古诗，也不乏八行以上的长诗，如杜甫、元稹、白居易、李白等人的诗作。

②现代类：
       一首诗歌超30行以上称为长诗。

4，外一首

       同一个诗人在报刊上同时发表两首诗歌作品的时候，为了读者阅读方便，编辑把两首诗歌放在一起，在第一首的标题旁注明（外一首）提醒读者还有一首本作者的诗歌。如果同时发表三首可以叫“外二首”，依此类推。一般指作者写完主篇后余意味尽，又有偶作，同时，外一首与主作有一定的相关，而且，更有补充作者的没有写到的地方，更加完善作者的内心表达，称之为外一首。

标题规范：XXXX（外一首）

5，组诗

      组诗，是指同一诗题﹑内容互相联系的几首诗。古代很多大诗人都作有组诗，如阮籍的《咏怀八十二首》、左思的《咏史八首》、陶渊明的《归园田居五首》《饮酒二十首》、李白的《秋浦歌十七首》《永王东巡歌》《游泰山六首》《奔亡道中五首》、杜甫的《前出塞九首》《后出塞五首》《秦州杂诗二十首》《秋兴八首》、白居易的《新乐府五十首》《秦中吟十首》、元稹的《和李校书新题乐府十二首》、林景熙的《梦中作四首》等，都非常有名。现代诗人也作组诗，有些被谱成歌曲流传，如闻一多的《七子之歌》、光未然的《黄河大合唱》、肖华的《长征组歌》等。

标题规范：XXXX(组诗)

二，诗歌的语言

1，从意象到意境

所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。意象在绘画艺术能比较好的得到体现，无论是安静的美，或者是抽象的愤怒，和支离破碎的悲伤。比如达芬奇的蒙娜丽莎 ，梵高的向日葵等等，但是意象是静止的，就像我们看照片，会勾起我们的回忆，但是是个人的，是独立的，很难把这样的情绪传达到别人，而达到引起共鸣。意境就是意象的拓展，融和进更多的诗歌元素，比如光，声，色，影，让静止的画面感活起来。这样静止的画面就会变成动的短片，读者很容易在你的文字里捕捉你的情感，从而传达了你的情绪。我举个例子来说下意象到意境，比如我写：一个孩子在挥手。这句就是一个画面，设定为意象，但是画面感不够强。我接着再写：一个孩子在马路对面挥手 。这个就能想象出画面来 但是画面有了,还缺少情绪。就是有意象，还没有意境。那我接着写：一个孩子在马路对面微笑着，且古怪的挥手。是不是气氛就出来了。其实诗歌就是情感和动感的结合。

2，隐喻

隐喻是现代诗歌创作的常用手法，在词句搭配方面有重要特点，喜欢突破词句之间的习惯联系，把一些似乎毫无关联的事物联系到一起。把相互之间似乎缺乏联系的词句结合在一起。其实也就是诗歌元素运用。最常见的比如说到夕阳会联系到一个人的晚年，说到露珠会想到眼泪。当然相关联的有很多：白骨和死亡，婴儿和希望，花开和幸福等等。诗人在写作的过程中可以逐步的去发现和运用，并营造出意境，通过自己的语言糅合后表达出来。

3，张力

在文学评论中，常常会有这样的评价：文章写的张弛有度。就是说写文章应该有紧有松有疏有密跌宕起伏，有张有驰节奏感好的文章读起来令人赏心悦目。这里的“张”就是指张力，在物理中常指某物体受到拉力后物体内部产生的一种牵引力，引申在文学方向则是指作者对文章的情节内容驾驭熟练，可收可放，使文章节奏恰当，而不拖沓，如弓之开合，不平淡不夸张，恰到好处。

4，象征

象征是根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象，以表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高远，含蓄深刻。恰当地运用象征手法，可以将某些比较抽象的精神品质化为具体的可以感知的形象。某种意义上讲，象征和隐喻有相当的关系，运用在诗歌创作里，隐喻是一首诗歌一个个点，而这些点组合起来的整首诗歌就有了象征意义。比如我们在一首爱国诗歌里运用了葵花、阳光、母亲等等，我们并没有在诗歌里提到祖国，但是正如我前面所讲的，这些隐喻的组合起来，恰恰象征了祖国。

5，创新

戴望舒先生说：诗歌是被淫了一千次的荡妇，我们需要新的淫具和新的淫法。虽然这话说的粗糙，但是真切的指出了诗歌发展的需要。学书法也是如此，你写颜体字，即便你写的连专家都分不清真假。那你写的还是别人的字，而你需要做的是创造出属于你自己的风格。语言的创新，现在成了很多诗歌理论大师口中的语言陌生化，然后这些人找出一些西方的理论，来指导中国诗歌的规范。这本身就是错误的。语言的陌生化，不是指运用一些的晦涩名词堆砌起来，让读者读不懂。而是指语言的新奇性，诗歌里出现让读者眼前一亮的佳句。单从这一点来看，就能证明那些所谓的大师们，根本就不懂诗歌。