狄兰•托马斯（Dylan Thomas，1914—1953），二十世纪英美杰出诗人，生于英国南威尔士斯旺西。他一反英国诗歌的理性色彩，撒泼一种哥特式的野蛮，表现自然的生长力和人性的律动；其个性化的“进程诗学”，围绕生、欲、死三大主题，兼收基督教神学启示、玄学派神秘主义、威尔士语七音诗与谐音律以及凯尔特文化信仰中的德鲁伊遗风。他一生创造性地运用各种语词手段——双关语、俚语、隐喻、矛盾修辞法以及辅音押韵、叠韵跳韵、谐音造词法及词语的扭曲、回旋、捏造或创新，以一种杂糅的超现实主义风格掀开了英美诗歌史上的新篇章。他一生著有诗集《笔记本诗抄1930—1934》《诗十八首》（1934）《诗二十五首》（1936）《爱的地图》（1939）《死亡与入场》（1946）《梦中的乡村》(1952)及意欲留世的《诗合集1934—1952》（1952）、短篇小说集《青年狗艺术家的画像》（1940）、声音剧《乳林下》（1949—1954）、《早期散文选》（1971）、《故事合集》（1983）、《书信集》（1985）、《广播剧本集》（1991）、《电影剧本集》（1995）等 。

在历史上，狄兰•托马斯淹没在了自己的传奇里，未能获得一位严肃作家应有的关注。本书正是关于狄兰•托马斯的诗歌翻译与批评之作，收录了19首精读与40首注读的狄兰•托马斯的诗歌，并提供了精心打磨的译诗、详尽的注释，还对19首精读名诗进行了深度评析。本书试图揭开更多有关狄兰•托马斯诗歌的神秘面纱，带领读者进入迷人的词语之城，同时也为狄兰•托马斯诗歌的研究者提供丰富的资源。

“十九首世界诗歌批评本”丛书共十册，是关于诗歌世界理论和批评的优秀选集。丛书中的十位诗人，不仅向我们展现了其杰作，各诗人之间的作品也可以相互交流，彼此关照。各分册由导读、年表、诗歌精读、诗歌注读和附录构成。精读部分含双语对照诗、注释、解读，注读部分含中译诗和注释。这些内容使得“十九首世界诗歌批评本”能够为读者展示一个宏大的诗歌之城，同时提供有用的参考。它的解读是如此深刻并具有生命力，但仍然不会影响到读者自身对于诗歌的解读。

狄兰•托马斯被评论界认为是继威斯坦•休•奥登以后英国的又一位重要诗人，他的诗作大体属于超现实主义流派，其诗中所蕴含的内容具有梦幻色彩。4月23日，诗人、翻译家海岸，作客思南书局诗歌店，与大家共读狄兰•托马斯的诗歌，“90后”唱作人李程现场表演了自己谱曲的叶芝以及狄兰•托马斯的诗歌作品。

海岸从托马斯的生平谈起，由此观看诗人的人生与其诗作间的联系轨迹。1914年10月27日，托马斯出生在英国威尔士斯旺西海湾地区一个家庭，据说他八岁开始写诗，打小就自诩为“库姆唐金大道的兰波”，早年身边常带着一本笔记本，16至20岁间写下200多首诗歌习作，这本手稿笔记本为人收购保存了下来。人们发现他后来发表的作品在他的笔记本里都能找到雏形。

“托马斯童年时就从词语出发寻找诗的灵感，无意间道出了诗歌的本质。”海岸说，这一点在托马斯1934年写给初恋情人帕梅拉的信中有所体现：“以各种方式把玩词语是我写作的主要乐趣，也是我写诗的基础。”他一生痴迷于词语的声音节奏、双关语或多重内涵的可能与偏离，他的诗句中充满一个个偏离常规词语搭配的英文表达。海岸介绍说近年来，研究者借助计算机分析系统发现，“狄兰•托马斯仅用这3600个有限的诗歌语汇表达出如此繁复深邃的诗意。”

托马斯人生的第一个节点是20岁时在伦敦出版第一部诗集《诗十八首》，后来，1935至1944年，他在战火中辗转英伦，尽管他在文学上不断地取得成功，但经济一直拮据，居无定所，得靠亲朋好友接济度日。2008年，苏格兰爱丁堡国际电影节曾首映发行托马斯与情人的传记电影《爱的边缘》，以战火中的英伦为背景，似乎与那时期他出版的诗文集《爱的地图》（1939）相关，据称电影改编自他的生平事迹，写灵魂伴侣薇拉、妻子凯特琳与诗人三人间的深厚关系。而托马斯一生情人无数，甚至为情人写下过一首216行的歌谣。

在海岸看来，托马斯人生第三个重要时期的作品是他在英国广播电台期间，写出的诗集《死亡与入场》。早在“二战期间”，托马斯为了赚钱替电影公司写过脚本，尤其1939年初大儿子出生、1943年女儿来到人世后，一家人的生活压力加剧，而英国广播电台因其嗓音浑厚，颇具播音朗诵才能，开始接受他的供稿和录播，这缓解了一家人漂泊的生活。

1949年，他的赞助人玛格丽特•泰勒夫人在拉恩镇，为他买下“舟舍”——一座三层的小楼。拉恩镇“舟舍”陪伴诗人走完最后的旅程，“他在此体验到别处不曾有过的宁静而灵感勃发的状态，此地有绵延起伏的群山、人迹罕至的静谧小巷，鹰在一望无际的海湾盘旋……一切都给他的文学创作插上了翅膀。”至1953年11月5日，不幸发生，托马斯患上肺炎，却被误诊，用药失误导致昏迷，11月9日在纽约圣文森特医院陨落，年仅39岁。

海岸表示如果要用标签来概括托马斯的诗歌特色，那必然是“进程诗学”，学者拉尔夫•莫德写作的《狄兰•托马斯诗歌入门》关注了这一概念，后有多名学者对其进行了拓展。

而此前提到的托马斯首部诗集《诗十八首》完整地展现了“进程诗学”，十八首中涉及生、欲、死——成长进程主题的诗歌有《心灵气象的进程》《假如我被爱的抚摸撩得心醉》《光破晓不见阳光的地方》《我梦见自身的诞生》等。后期诗集《死亡与入场》《梦中的乡村》也出现涉及生死进程主题的《拒绝哀悼死于伦敦大火的孩子》《不要温顺地走进那个良宵》等诗篇。

托马斯一生创造性地使用音韵节律，像一位凯尔特吟游诗人在诗行间的词语上煞费苦心，乐此不疲，倾其所能运用各种语词手段——双关语、混成语、俚语、隐喻、悖论、矛盾修辞法以及辅音韵脚、叠韵、跳韵、谐音造词法和词语的扭曲、回旋、捏造与创新——以超现实主义的方式掀开英美诗歌史上新的篇章。

此外，他的诗歌充满超现实主义喻体，以《而死亡也一统不了天下》为例，诗中第六行尽管他们发了疯/僵死如钉/那些人的头颅却会穿越雏菊崭露……其中，“dead as nails”（僵死如钉）仿自习语“dead as a doornail”（彻底死了；直挺挺地死了），海岸认为这是诗人化陈腐为神奇的诗性创造，绝非反常用词，或对语词的有意误用，而是语义不断更新的结果。

而这种喻体或托马斯诗风的成因，与弗洛伊德思想和20世纪20年代风靡欧洲的超现实主义运动有关，诗人本人在回答伦敦《新诗》杂志“是否受到过弗洛伊德的影响”时曾给出肯定的答案，但这种接受也非全然接受。

但海岸表示托马斯也写过极其严苛的韵式，例如，以名篇《不要温顺地走进那个良宵》来看，他运用了维拉内拉诗体——一种结构优美的19行双韵体诗。这首诗是诗人在1951年写给病重父亲的诗，诗行原文“good night”是将“goodnight”（晚安，再见）拆开来用，兼具“晚安”与“良夜”的双关语功能，既是在向人生道晚安，又是带着一丝慰藉，从容地走向生命必然的终点，对此，海岸提及：“难怪2014年英国诺兰兄弟的电影《星际穿越》要一再选用这首诗的画外音烘托影片的主题。”

本次由华东师范大学出版社出版的《狄兰•托马斯诗歌批评本》是海岸研究托马斯的第三稿，他提醒读者前面的三万字导读虽然带点学术性，但可读性很强，所以他希望买到这本书的读者可以先看导读与年表，带着自己的判断再看解读，当然也可以自由地阅读，释放各自的想象空间。“至于自己的理解若与解读文本存在偏差是正常的，毕竟‘诗无达诂，文无达诠’。”海岸说道。

（原载《文学报》，2021年4月27日）